.links

cuando nos plantearon la de pasarles links me di cuenta que mi forma de acercarme a las cosas es por artistas/diseñadores/ilustradores/fotógrafos más que por los medios que pasaron y me preocupé un poco. capaz debería replantearme la cosa de autor y de cuánto audiovisual consumo que es bastante poco.
paso acá algunas cosas que me parecen interesantes o las cosas que suelo fanear:




. fourchambers
es, primeramente, un grupo de gente de más o menos mi edad que se juntó a hacer audiovisuales, es medio bizarro y tampoco se puede consumir al 100% porque en realidad, es porno porno, ergo es pago y no paso la página porque hay que registrarse, pero la imagen es increíble y reúne muchas cosas que me gustan que es una re delicadeza y sutileza, la iluminación suave, la cosa chorreante y sexy de algo que capaz no lo es, el estilo medio cyber-algo, el montaje super elíptico y sin seguir los ejes... además de que llegué a esto por una nota sobre la sexualización de cuerpos "no mainstream", la idea de porno feminista etc. y ahora hacen como un crowdfunding (cosa que está en mi top5 cosas preferidas de la época que me toca vivir) para financiar su editorial (cosa que está en mi top5 de áreas del diseño que amo).


. en mi época pre-diys/pre-dg me metí mucho a ver cuentas de "indie filmmakers". no tienen mucho material producido que me parezca interesante pero sí está bueno porque apuntan a la forma más barata y más plural de hacer cosas onda hollywood bien mainstream bien mri, ergo, técnicamente correctas, y son recursos que me parece que re sirve al menos saber que están. más que nada están enfocados a la parte técnica de la cinematografía en el cine.
no se si está bien pero me parece importante saber la forma correcta hollywood de hacer las cosas antes de decidir no hacerlo.
dejo una listita: no film school, gaddis visuals, indiwire, filmriot.

. the jump
es un corto de animación, me gusta muchísimo la forma en la que está usado el sonido, además del tipo de ilustración y la forma en la que desmitifica la animación como algo infantil.

. uncanny valley

es un corto, lo comparto porque llegué acá por conocidos de conocidos que laburan en 3d, por lo cual si bien tengo entendido, todo, incluído el vfx, se hizo acá. está bueno porque no le damos tanta bola a la animación y estoy re en desacuerdo con la carga negativa que se le da al uso de vfx o cgi porque son altos recursos. y está re bueno también porque no se suele ver sci fi de este nivel, es medio lo que habló rud en una teórica y me recordó a algo que creo que hasta salió de la fadu (daemonium) o al menos es nacional, pero muestra otra mirada de ver el sci fi re distinta. banco mucho la ciencia ficción medio indie o medio minimal -onda coherence o black mirror-.
- estos dos ejemplos y muchas otras cosas me hacen re pensar en por qué no nos bancamos que la industria nacional sea bien nacional y qué pasaría con todos esos diálogos en argentino. no se qué opino al respecto, entiendo que es una re dificultad pero no se qué estamos haciendo para cambiar eso  como consumidores / productores -

. gris
es un videojuego que está haciendo un artista plástico / ilustrador que me gusta mucho. me pareció copado ver cómo pueden converger varias formas de visual/audiovisual. además me gusta mucho la estética y la idea climática y no narrativa o dialogada que presenta (aparentemente porque no salió todavía).


. también opino que está re bueno seguir dfs en medios super usados tipo instagram o twitter porque es donde más hay todo y nos guste o no, es medio la forma en la que la imagen circula. acá hay un link con instagram de dfs conocidos. también me parece la mejor forma de seguir a fotógrafos o artistas plásticos no tan conocidos.

6.la cosa_entrega.LAPSO

13.7
antes que nada, estoy haciendo recién ahora este post porque estuve sin computadora durante todo el proceso y me quedé medio tranquila porque el material estaba subido por ser en grupo.

las otras exploraciones: 4. 5.

Estoy escribiendo esto post entrega, post devolución y post fin de cuatrimestre, por lo cual no hay mucho que agregar acerca del resultado pero sí quiero explayarme acerca del proceso porque fue bastante atípico y es lo que creo que estoy aprendiendo a manejar este año, al menos el cuatrimestre que acaba de terminar.
El primer trabajo fue un choque entre mi forma de trabajar bastante caótica, mi forma de no-entenderla y lo que fui aprendiendo en la cátedra -cosa que no me pasó, por ejemplo, en el primer diseño de diseño gráfico, en el cual los procesos si bien son parecidos, son menos reflexivos y es más intuitivo y difícil entenderlos-, en el cual creo que no pude seguir el ritmo, si bien los resultados no me disgustan, y no terminé de entender lo que estaba haciendo.
En el segundo mi proceso fue super enriquecedor y me ayudó a entender la idea de tomar partido por algo y darle hasta el fondo con algo y más que nada a la idea de que es soberbio creer que podemos manejar todo lo que se crea desde un lado pre-producción (capaz lo estoy explicando medio extremo pero así lo entendí), y que hay que estar abierto a lo que va surgiendo en el proceso; además de la idea de la distancia que hay que tomar con la cosa que se está trabajando, con uno mismo, lo difícil que es.

No estoy segura qué es lo que pasó en este último trabajo, pero fue un conjunto de cosas y mambos que convergieron en que el resultado no esté bueno. Primero, que a pesar de trabajar con amigos y gente en cuya producción re confío, no es lo mismo que trabajar solo. Es algo que hay que entrenar muchísimo porque las capas interiores del trabajo que cada uno tiene en la cabeza, en un trabajo que es más de exploración que de mostrar algo que tiene x guión, x acción y cosas concretas, es super difícil, porque una sutileza puede cambiar todo y es difícil exteriorizar o alinear eso.
Además, en el medio lo que pasó es que nos re fuimos con una idea extrema que a. no podía funcionar de ninguna forma o b. no desarrollamos la capacidad ni el tiempo para que funcione. Después de la corrección, me inclino más por la b. Tampoco tuvimos la ocasión de que alguien nos ayude a volver de a donde nos fuimos.
Si bien el resultado no me deja para nada contenta, estoy tranquila porque siento que fue un proceso arduo y que hicimos todo lo que tuvimos que hacer y aprendimos en consecuencia a eso, y normalmente cuando fracaso en algo atrozmente es por falta de esfuerzo y no porque le erré.
Lo único que me entristece es que creo que con mejor imagen habría sido totalmente otra cosa, que no es lo mismo ver un plano un minuto y medio que es un embole que uno lo suficientemente interesante o "bello" (no voy a interiorizar en la idea de belleza porque exploto) que da ganas de seguir mirándolo; porque, finalmente, a eso apuntábamos o eso estaba en nuestra cabeza -creo- mientras hacíamos esto: la idea de cinemagraph, la de mini expresiones, la de quietud, la de cuánto te quedás mirando algo, cuándo el movimiento es un factor importante, en la idea de tiempo-movimiento en contraposición con la fotografía estática.  También es un bajón porque tiendo a solucionar las cosas desde el lado imagen y me siento autodecepcionada por no haber resuelto esa parte.

4.la cosa_ltr1

5. la cosa_preentrega.ltr